與臺灣果陀劇場結緣，是因為那部由金士杰和卜學亮主演的大戲《最后 14堂星期二的課》，改編自一本暢銷書，探討了生死價值觀和生命的意義。2014開年之際，再見果陀劇場，是因為他們將把話劇《淡水小鎮》搬上國家大劇院的舞臺。

《淡水小鎮》改編自美國著名劇作家懷爾德的名劇《我們的小鎮》，劇本改編兼本劇導演梁志民將這出劇作以臺灣淡水為背景，改編成極具臺灣味道的《淡水小鎮》。全劇共分三幕，分別講述了淡水小鎮人們一天的生活、男女主角的相戀和廝守以及女主角去世后靈魂求老天讓時光回到曾經她生命里最重要的那一天。

全劇用了三分之二的時間去展示淡水小鎮上人們日常的生活細節，平凡得不能再平凡，家常得不能再家常，卻也溫馨得不能再溫馨，正應了那句著名的歌詞“只有平平淡淡才是真”。在經歷了第一、二幕看似平淡無奇的故事之后，全劇只用了最后三分之一的時間，通過死去的靈魂回到人世間重新審視自己過往的生活，展現 “死去活來”之后對家人的留戀、對于自己所生長的那塊土地的留戀。這些片斷每每在催人淚下之余讓觀眾領悟到：人生的美好，不在于轟轟烈烈的宏偉事業，不在于經天緯地的宏偉藍圖，不在于名垂青史的宏偉傳奇，只在于那些原本因為簡單平凡而常常被人們忽視的生活細節。

果陀劇場筑成這樣一座《淡水小鎮》，花了兩個半小時演繹的就是現今網絡上熱傳的一句話——“你所浪費的今天，是昨天死去的人奢望的明天。你所厭惡的現在，是未來的你回不去的曾經。”可是，附著著如此深刻人生哲理的戲劇舞臺上一點也看不到說教的影子，就像他們演過的《最后 14堂星期二的課》一樣：臺上盡是生活的枝葉，走出劇場后腦海中卻久久揮之不去對根莖的思考。

在很多文藝作品熱衷于“毀三觀”的今天，難得看到《淡水小鎮》這樣一部“樹三觀”的好戲——樹立了正確的價值觀、演繹了美好的人生觀、弘揚了傳統的戲劇觀。

前兩者很直觀，從舞臺上女主角的追悔莫及中，觀眾總是很容易感同身受地體味到生活就是一場充滿遺憾的人生旅程。就像那句老話說的：“樹欲靜而風不止，子欲養而親不待”。生活中的遺憾又豈止在于孝養雙親這一點上?我們往往不經意間忽略了每一個當下的美好，覺得那只是人生中一個個平淡的片斷，而當你失去時才發現——再平淡的片斷都是追不回來的美好時光。想想看：健康、平安、父母、愛人……哪一樣你擁有時都覺得像空氣和水一樣理所應當，只有一朝失去才發現這真是世界上最寶貴的東西。或許上帝造人的時候就故意這樣設計基因，讓人類成為一個最容易后悔卻也沒有后悔藥吃的物種。

除了這種人生提示，我覺得特別值得一提的是《淡水小鎮》回歸戲劇本原的戲劇觀。該劇所表現出的那種不疾不徐、娓娓道來的表演平常心，在當今話劇舞臺上實不多見。一出好戲，當然要有戲劇性，要飽含戲劇沖突。但并不是戲劇性和戲劇沖突越強烈越好，更不是戲劇性和戲劇沖突越表面越好——有時內在的情感沖突比外在的情節沖突更有力量也更持久。我們現在的戲劇，包括電影和電視劇，普遍存在的一個認識誤區就是：情節越曲折越離奇越好、懸念越強烈越刺激越好、包袱越火爆越頻繁越好，沒有耐心去鋪陳故事、敘述情節。當下最流行的贊揚一部影視劇的話叫做：“全場無尿點。”意思是：全場故事情節一環扣一環、懸念一個套一個，讓觀眾不舍得起身去上廁所。不可否認，這樣的作品很吸引人，也是深受市場歡迎的好產品。但在此之上有沒有撞擊心靈的內涵?有沒有滋潤精神的營養?就成了另外一個標準。在我看來，《淡水小鎮》在情節敘事上相當有耐心，就像馬三立的相聲在最終抖響包袱之前的平鋪直敘相當有耐心一樣。但全劇最后的升華卻是相當震撼人心的生死叩問，這才是一部文藝作品的分量所在。

據說果陀劇場的得名來源自梵文中的音譯，翻譯成中文就是“希望”的意思。的確，看完這樣一部戲之后，你會覺得“生活真美好”，而這不就恰恰是人生的希望之所在嗎?人生之美，淡淡如水，編劇和導演把作為世界名劇的《我們的小鎮》搬到臺灣后改名為《淡水小鎮》，本身也許是無意的，但這種寓意卻非常恰當。