渠道此消彼長，而內容始終在那里，靜待發掘，對于如今互聯網 + 背景下的行業格局來說，不外如是，時尚行業自然也是如此。

前不久，陪伴過很多少女青春的時尚刊物《瑞麗時尚先鋒》宣告將離開，觸到了很多人懷念的痛點，他們從那里得到了最初的時尚啟蒙，學習模特的穿著，追隨時尚編輯的搭配美學，在學習和模仿中形成自己的時尚觀并在現實中不同程度地付諸實踐。

可以說，在當時或者再早期的時尚格局下，話語權是掌握在極少數人手中的。金字塔尖的設計師、攝像師、模特和時尚編輯們把握著時尚這個議程設置的出口，大眾所要做的則是習得與跟隨。因而在互聯網時代之前，時尚潮流是一種相對單一化、精英化的趨勢。而隨著行業的互聯網 +，時尚的決定權正悄然發生著變化。

時尚 “ 互聯網＋ ” 背后是時尚主導權的轉變

互聯網的寬渠道、重交互，決定了如今時代的人們，對于資訊的獲取能力超過了以往任何時候。只要你有好奇心、求知欲，就很難有你不能從互聯網上獲取的信息，時尚信息也不例外，更何況，如今人們對于美的追求已臻極致。

人人都可以成為時尚的締造者，所謂的”街拍“就是其中的一種體現，這些穿搭達人們擺脫了人們對于 T 臺模特夸張裝扮的刻板印象，為普通人在生活中的穿著給出了一套相對實用的指南。這其中的一些人，在完成了最初的粉絲積累后，成為了后來所謂的“時尚博主”，擁有自己的一票粉絲，并逐漸開始在時尚圈中也擁有了話語權。

還有一些人則以評論見長，他們熟知每個大牌每一季的服裝設計，擁有自己的一套審美體系，依靠自己特色化的語言風格，對于明星們穿著的品評頭頭是道。比如國內較為知名的時尚博主gogoboi，他對于時尚的評論風格偏向“毒舌”，并因此擁有大批擁躉，微博粉絲數量 483 萬，影響力波及范圍之廣事實上超越了很多時尚媒體。

伴隨著大牌、時尚媒體、時尚博主等的輪番洗禮，大眾的時尚意識潛移默化地發生著變化，并在此基礎上延伸出更加多元化的時尚潮流，人們“消費時尚”的選擇變得越來越多。無論哪一個時尚締造者都或主動或被動加入到對“粉絲”的爭奪戰中。

其中，傳統時尚媒體也在嘗試擺脫曾經的渠道限制，利用互聯網的優勢更廣泛地傳遞優質內容的價值。如《時尚芭莎》這樣的老牌時尚媒體，如今在每月雜志刊物之外，將更多日常內容放在了微信公眾號上運營，每天更新保證了它的存在感不再僅限于每月一次，而是讓時尚無時無刻不在你身邊。而受眾對于優質內容始終是買賬的，《時尚芭莎》微信公眾號上很多文章閱讀量動輒達到十萬+即為佐證。

隨著人們在消費時尚過程中對視像化感知的進一步需求，近年來，視頻網站作為粉絲爭奪戰中的一員也開始受到行業越來越多的關注。而十年前，商業視頻網站還處在原始競爭階段時，對時尚行業來說，視頻網站還只是內容的搬運工。比如早期大眾廣泛熟知的時尚節目《美麗俏佳人》一類，就是由電視臺生產再賣到視頻網站的。到后來，人人都盯著熱門 IP，也因此造成了像“維秘秀”這樣的熱門時尚節目的版權遭遇爭搶的現實。但隨著版權燒錢大戰愈演愈烈，各視頻網站也開始逐漸深化各自的內容自制戰略，從內容源頭上構建差異化競爭壁壘。如優酷土豆聯手韓國電視臺制作時尚綜藝節目《中國時尚王》，愛奇藝聯合時尚權威布局的多個時尚節目，包括與中國時尚界領軍人物瘦馬共同制作的周播自制節目《時尚江湖》，超模劉雯的私人視頻分享節目《紋理》，還有熱播的純網自制時尚互動真人秀《愛上超模》。

尤其近幾年BAT紛紛涉足視頻行業，行業市場格局愈發成熟。在得到更為充裕的發展資金支持下，視頻網站在時尚內容自制方面的實力更加凸顯。

就拿《愛上超模》來說，隨著兩季節目的熱播，這檔節目成功為愛奇藝吸引來大量的年輕時尚熱愛者，而且在社交平臺上引發海量有關時尚潮流、模特、穿搭指南等話題的討論。據愛奇藝公開數據顯示，《愛上超模》第一季播出12期就收獲了近3億播放量和約6億社交媒體話題閱讀量。目前，第二季播出剛過半，播放量已逼近1億。

一方面，素人和時尚的搭配本就是一個令人耳目一心的亮點，時尚從高高在上的神壇上走下，與素人、普通人發生了實實在在的關系;另一方面，真人秀的節目形式，讓時尚不再只存在于 T 臺上留下的絢麗圖片中，而是將時尚生產的整個過程展現在觀眾面前，賦予時尚以情緒，并最終把選擇權交到觀眾手中。再加上國際化的制作團隊和制作水準都令這檔節目成為可與其他時尚內容一爭高下的優質內容IP。

毋庸置疑，競爭往往意味著決策權的重新洗牌。但在如今互聯網 + 下的多元化競爭格局中，很難說有哪個媒介獲得了絕對的話語權。在同為高品質內容基礎上，平臺特性很大程度上決定其用戶粘性。視頻網站顯然相對傳統電視節目多了一層交互性。舉個最簡單的例子，如果《愛上超模》是一檔電視節目，受眾的討論很可能被限制在沙發上共坐的朋友之間，在微博上的交流或者吐槽肯定也有一定的延時，而在愛奇藝的視頻平臺上，所有的交流都是即時的、交互的，你可以在任何你想發表觀點的檔口讓彈幕飄過，和你的小伙伴們獲得實時的互動。時尚信息的傳遞從靜態到動態的演進過程中變得更“接地氣”。

誰俘獲了用戶誰就擁有更大的商業價值

無論服飾穿搭、妝發潮流還是拍攝技巧、秀場PK等等，時尚在為人們提供某種娛樂消遣同時，有著不可被忽略的消費屬性，傳遞美的價值和觀念背后是對消費的驅動。

因此，對時尚用戶的爭奪實際上是對商業價值的爭奪。時尚領域是一個品牌高度集中化的領域，因此競爭也異常激烈，時尚信息的質量以及傳遞效率都決定著是否能吸引到更多感興趣的用戶。而一旦有了穩固的追隨者和消費群，就意味著巨大商業價值的轉化。拿時尚微信公眾號來說，據傳“石榴婆報告”估值可以到 6000 萬，從博客、個人主頁繼而轉戰做公眾號，雖然信息承載的平臺在變，但石榴婆專注以高清大圖和簡單文字介紹形式搜羅歐美明星動態、娛樂八卦、街拍搭配、時尚趨勢等資訊還是籠絡到了一大波對時尚感興趣的粉絲，且粉絲的高活躍度也塑造了其高影響力和商業價值。

這也就是為什么，曾經遠在云端的時尚品牌如今也開始對各式互聯網平臺多加青睞。對時尚品牌來說，誰能夠影響到更多目標人群，誰就能為其帶來相對可預期的消費轉化。

商業視頻網站在經歷殘酷的市場洗牌后，不但培養了消費者的觀看習慣，且以其視像化結合互聯網的雙重屬性迎來了用戶爆發式增長。據中國互聯網信息中心(CNNIC)發布的《第36次中國互聯網絡發展狀況統計報告》顯示，截至2015年6月，中國網絡視頻用戶規模達到4.61億，其中，手機視頻用戶規模為3.54 億，使用率占總體的78.6%。

用戶的激增使得視頻網站成為時尚品牌塑造其品牌影響力、進行消費轉化的又一陣地。視頻播放前的貼片廣告早已閃現著美妝、美發、服飾等各類時尚品牌的身影。隨著視頻網站在自制內容和技術創新上的發力，貼片廣告在視頻網站的收入占比逐漸下降，替代出現的是品牌與自制節目更多元化的深入合作。

純網綜藝節目的火爆開始越來越吸引時尚品牌的關注。例如愛奇藝現象級純網自制綜藝《奇葩說》第一季就獲得美特斯邦威高達5000萬的冠名，創造了當時互聯網綜藝節目的最高冠名收入，“時尚時尚最時尚”的品牌口號通過節目的熱播可謂深入互聯網年輕用戶群心中。

手機視頻用戶的規模化增長更是為視頻網站吸引到了時下流行的時尚購物類移動應用的青睞。京東打造的時尚購物類APP“京東衣櫥”去年5000萬冠名《愛上超模》第一季，換回的是數億級流量、6億社交話題閱讀，并憑借節目帶來的時尚氣息成功助推京東女裝品牌打開市場。《愛上超模》第二季未開拍，明星衣櫥APP就搶先奪得冠名權，據稱冠名費用破億。美特斯邦威全新時尚搭配購物APP“有范兒”更是接棒冠名《奇葩說》，再戰90后市場。

節目內容的高品質、品牌呈現方式的高靈活性、植入形式的多樣性和“接地氣”都賦予節目更多的商業價值，比如《奇葩說》選手在辯論過程中都可以為品牌花式做廣告，《愛上超模》中每個PK環節都可以通過選手著裝鮮活地表現品牌特色。與此同時，視頻網站“隨看隨買”這種將時尚消遣與購買需求直接搭接的技術無疑也是節目吸引品牌的利器。對時尚品牌來說，品牌認知和品牌形象的打造固然重要，但推動用戶實現真正下單才是最期待的結果。

當然，各類內容和平臺的競爭最大的受益者無疑是大眾。一方面時尚潮流的傳遞和獲取隨著科技、產品發展變得更多元、更便捷，另一方面，渠道的多元化競爭又自然完成了一輪優勝劣汰，篩選出優質的產品呈現在大眾面前。大眾以更民主化的方式獲取時尚并最終決定時尚，真正將“消費時尚”主導權握在自己手中。(文章來自自媒體：復興門外2號)