走過了疫情的沖擊的2020年，2021/2022秋冬中國國際時裝周在早春3月如約而來。線下秀場品牌發(fā)布專場全線回歸，時尚的饕餮盛宴正在輪番上演。

李祖亮攜OUDIFU品牌在國際時裝周已走過了6個年頭：無論是在北京飯店的金色大廳，751D·PARK時尚空間，還是美國紐約林肯中心的紐約時裝周主秀場T臺，他的作品都以特立獨行的風格，用服裝設計師的語言詮釋著對生活、自然、時尚的理解和思考。

豐富的時尚元素表現(xiàn)手法，利落的版型與合體的剪裁，明快的色彩與圖騰文化，讓李祖亮的作品常常給人帶來與眾不同的視覺沖擊力，在品牌林立的時裝周發(fā)布秀場上，留下自己最獨特的印跡而不被淹沒。

2012/2013秋冬中國國際時裝周上，OUDIFU品牌用繭形演繹經典，“繭·最完美的包容”主題用經典輪廓造型推出定制單品，打造一種超現(xiàn)實的效果。設計化繁為“繭”，主張現(xiàn)代極簡主義，賦予服裝以雕塑感。繭形的剪裁設計成為塑造輪廓和揚長避短的最佳詮釋。在那一季發(fā)布會上，歐蒂芙帶來的一個非常靈動的設計——蒂芙格，靈活運用在多款成衣作品和配飾中，有如鱗片般充滿了水中光影的動感，給人留下深刻印象。

在2015年9月紐約時裝周，李祖亮以“走‘象’未來——猛瑪象的神秘遐想”主題，以梭織提花的工藝手法表現(xiàn)猛瑪象圖騰，傳遞出環(huán)保的人文精神與神秘的東方情愫，征服了紐約林肯中心所有的現(xiàn)場來賓，謝幕時更是贏得了經久不息的掌聲。

2017年3月，李祖亮在Oudifu wave point(歐蒂芙·波點)品牌發(fā)布中，將波點文化的元素融入十二星座創(chuàng)意圖騰，重新思考服裝廓形和結構，有機運用了運動風格、現(xiàn)代混搭，鮮艷的色彩和創(chuàng)意的圖案，充滿探索激情。復古、時尚、自由的新時尚，同時將輕松活潑、樂觀率真、個性樂趣的生活方式整體呈現(xiàn)在設計語言中。

嘗試過了如此豐富多元的時尚表達元素，這一季李祖亮將會帶來什么?

2020年的疫情限制了人與人之間的距離——聚會受限、旅行受阻，幾近隔離式的“宅生活”成了人們一年中生活的常態(tài)。當疫情疏遠了人與人之間的物理距離，反而讓內心遠離浮躁而變得沉靜。當靜得似乎能聽到塵埃落地的聲音時，過往T臺追光燈下模特步履匆匆的腳步，品牌店面的快速擴張，這一切在李祖亮的頭腦中逐漸變成了升格鏡頭，讓他重新陷入思考。

2021秋冬這一季，李祖亮對OUDIFU品牌做了全新的設計主題——“形/跡”，主題來源于侘寂美學的理念。侘寂不是謙卑，亦不是退縮，而是一種精練、寂靜的極致表現(xiàn)，展現(xiàn)一種對細節(jié)的堅持。它飽含著對自然、對歲月、對世間萬物的一種敬重與敬畏的感受，隨著時間的推移，一件事物漸漸剝離其表象，退去奢華與裝飾，流露出本質，而這些被留下的東西便是美好的，更余韻無窮。

OUDIFU在2021秋冬新品發(fā)布作品中，極具特色面料的使用也成為亮點——采用OUDIFU品牌LOGO 結合矩陣線條排列方式，大氣簡約，運用服裝裁片作為印花的創(chuàng)意，結合超舒適的垂感面料，展現(xiàn)獨特行跡的藝術感。

在成衣過程中，使用立體制版工藝，獨特設計剪裁，結合面料本身特色，做到設計與人體的完美結合，挖掘服裝真正的美感內涵，展現(xiàn)出舒適自然的人體美。

色彩靈感上，天然材質的實用性和舒適性無疑是最貼近人最根本的需求，樹皮、巖石、皮毛、骨頭……從這一切未經裝飾的材料中提煉出來的色彩也更貼近自然。

在色調上，本季作品回歸中性色，多以自然色調為主，輔以黑、白、灰的中性色調，通過特色花型、充滿質感的面料獨特呈現(xiàn)，表達經久不衰的美與永恒的經典。隨著拋卻浮華、追尋本真的生活方式以及天然美學理念越來越被認可，中性偏暖的米駝色調成為本季的流行重點，溫潤沉靜而貼近自然，穿著風格更為灑脫隨意。米駝色也是本次秀場的主色調，它區(qū)別于大地色的厚重濃郁，也有別于人造色彩的生硬，希望給人們帶來溫暖的包裹感和柔軟的安全感。

有這樣一個場景，在時裝周上的很多觀眾都會記得：當OUDIFU發(fā)布作品專場在T臺上全部呈現(xiàn)后，李祖亮常常會拉著年幼女兒的小手走向舞臺前端向觀眾揮手致意。小萌娃懵懂的神情和蹣跚的腳步，溫潤與柔軟的感覺瞬間直抵人們內心。

“這一季的作品靈感來源于我對日常生活的點滴感受，其中既有大自然的生機和美好給我的啟發(fā)，也有人們內心對于美好幸福的追隨與向往。放慢腳步亦不是退縮，回歸本真，需要多一分內心的從容與淡定。”李祖亮這樣表達他的理解。