2024年5月10日至5月24日，博物館典藏級珠寶品牌CINDY CHAO藝術珠寶在中國奢侈品地標——北京國貿商城隆重呈現“廿載拓界 藝術啟新”20周年系列巡回展北京站限時展，首次以“移動的博物館”的形式公開亮相大型商業綜合體，將藝術與傳統零售業態進行有機拓界，為行業帶來了新的啟發。

2024年，是CINDY CHAO藝術珠寶誕生20周年，為慶祝這一重要時刻而特別推出的20周年系列作品，之于品牌成就百年基業的愿景具有承前啟后的重要意義。該系列延續品牌 “取之自然、師法自然”的靈感精髓，以代表著創作初心的四季系列和象征勇氣與堅持的蜻蜓系列作為創作主軸，凝聚了過往20年的工藝精髓，飽含著豐沛的情感力量以及藝術家自由無畏的精神內核，既是向品牌經典美學風格的致敬，更呈現了珠寶藝術家Cindy Chao在創作中越來越收放自如的藝術掌控力。

此次限時展覽中，品牌特別精選多件極具代表性的20周年系列新作進行全球首發，帶領公眾一同探尋20年創作歷程的累積與當下收放自如的藝術表達。展覽空間同樣彰顯品牌一以貫之的藝術堅持，以“生命之樹”為主題為公眾揭開博物館典藏級珠寶的神秘面紗，令觀者沉浸式走進藝術家充滿生命律動的創作世界。

20年拓界堅持 鋪陳珠寶藝術世界性表達

藝術造詣并非一朝一夕塑造而成。2004年，初出茅廬的 Cindy Chao懷揣著堅定而熱忱的藝術理想，開啟了以珠寶為載體的藝術創作。作為一名來自東方的女性藝術家，她在以西方為主導的珠寶行業不斷打破傳統，挑戰巔峰，用獨具“建筑感、雕塑性、生命力”的作品掀起珠寶藝術美學革命，引領東西藝術的融貫與革新，推動世界多元文化的交融與傳承。

自創立以來，CINDY CHAO藝術珠寶堅持“未來式古董”的創作理念，作品被美國史密森尼國家自然歷史博物館、法國巴黎裝飾藝術博物館、英國國立維多利亞與艾爾伯特博物館三大國際權威博物館永久典藏，奠定其“博物館典藏級藝術珠寶”的品牌地位。多次受邀參加巴黎古董雙年展、歐洲藝術與古董博覽會、倫敦巨匠臻藏博覽會等國際權威藝術博覽會，更在倫敦巨匠臻藏博覽會上從數以萬計的藝術品中脫穎而出，連續三年斬獲大獎，成為唯一囊括該藝術博覽會全部獎項的參展者，創造歷史紀錄。

為表彰Cindy Chao在藝術珠寶創作領域的才華與成就，以及其對珠寶工藝傳承與創新做出的貢獻，2021年法國文化部為其頒發“法蘭西共和國藝術與文學騎士勛章”，她也成為首位獲此殊榮的華人珠寶藝術家。2023年受全球頂尖珠寶人才培養搖籃——La Haute Ecole de Joaillerie法國巴黎高等珠寶學院之邀，擔任建校近160年首位來自亞洲的大師班客座導師，傳授精湛的蠟雕技藝，并指導優秀學生完成盧浮宮蠟雕藝術展出項目，身體力行地透過所積累的能量去影響、培養和啟發未來年輕一代的珠寶藝術創作者們。

歐洲傳媒以“繼 Art Nouveau 、Contemporary Art 后，Cindy Chao 開啟全新Nouveau Art Nouveau新新藝術時代”，來贊譽Cindy Chao為揭開珠寶藝術新頁的一代大師。而她也從不滿足于榮譽的加冕，堅持以充滿生命力的創作熱情和不計代價的膽識在藝術道路上顛覆自我、繼續前行。不僅為當下創造出足以傳世的杰作，更為未來的珠寶藝術疆界鋪陳出更多可能。

20年創作顛覆 引領當代珠寶新美學

在頂尖藝術殿堂不斷鮮活地輸出藝術影響力的同時，近年來Cindy Chao也多次通過面向公眾開放的大型展覽，向更廣大人群傳遞藝術珠寶的獨特魅力。因為她始終堅信好的藝術應該“專家鼓掌，百姓點頭”。此次更顛覆性地突破藝術與傳統零售業態的界限，首次以“移動的博物館”的形式公開亮相大型商業綜合體，引領行業新型業態。

從突破珠寶與藝術的界限，挑戰工藝美學的高度，打破東西文化藩籬，再到多元藝術形式的融匯，拓界是Cindy Chao從未改變的堅持，20年間她始終懷抱超越時間的創作理念，不斷自我顛覆，藝術美學風格也在一次次 “絕不妥協”的突破和 “全心投入”的創作中逐漸塑造而成，甚至創造并引領一整個藝術時期。

品牌創立的前五年，Cindy Chao竭盡全力地探索與嘗試，突破了珠寶始于2D平面圖的制作傳統，以3D蠟雕為始進行創作，不斷升級珠寶的立體維度。面對市場與理想的沖突，她舉步維艱，依然孤獨而勇敢地前行，這一時期的作品呈現出明顯的黑白色調，飽含著藝術創作的孤獨心境和鍥而不舍的堅定力量。2007 年她將剛剛完成的心血力作 “冬季黑白樹枝套鏈與手環”送上佳士得紐約拍場，標準森嚴的國際拍賣行為初出茅廬的她破格掛名拍賣，而她則用作品超估價近三倍的成交價一戰成名，自此開啟品牌在全球指標性珠寶藝術收藏市場的嶄新地位。

之后數年，Cindy Chao以無問東西的創作讓全球關注到東方藝術力量的崛起，在創作上呈現出更為自由的狀態。她曾說：“有十年的時間，我無法復刻出當年創業時孤寂冷冽的心情，也無法創作出當年那樣的黑白四季作品。”2016年的巴黎古董雙年展上，Cindy Chao再以四季為題，創作出大師系列“冬葉套鏈” 來寓意重生與新機。此時的冬葉貫穿一脈金線，彰顯著Cindy Chao更為奪目、熱烈的創作心緒，以前瞻的精湛工藝與卓越的藝術價值震撼全球。這一時期，Cindy Chao開始突破材質的限制，用最堅硬的鈦金屬打造最柔軟的線條；啟用檀木、牛角、寶石原石等創新材質，不計時間與成本地調動全球資源尋找寶石，只為滿足藝術的眼光；為達到藝術的至高追求一次又一次推翻重塑，不惜花費成千上萬個工時不斷挑戰工藝極限。

傳統的禁錮在一次次的嘗試中不斷被打破，藝術的界限在毫不設限的探索中逐一突破，時間的維度在“前瞻性”的視野引領下實現超越。歷經20年的探索與精進，Cindy Chao當下進入收放自如的藝術階段，創作視野更具宏觀性和大局觀，作品化繁為簡，從最初的凜冽黑白到如今的縱情揮灑、自由綻放，以游刃有余的工藝實力為依托，在物象與意象、抽象與具象之間自如穿梭。

20年品牌經典 開啟藝術創作新思

正如Cindy Chao所說——“人的身軀會因時間而消逝，藝術卻能亙古流傳，所以我用作品證明自己曾經存在過。”每一件作品都是其心境狀態的承載，展現了藝術風格的演進與蛻變。在品牌誕生20周年的重要時刻，Cindy Chao以代表著創作初心的四季系列和象征勇氣與堅持的蜻蜓系列作為此次20周年系列新作的核心，這兩個極具品牌辨識度的經典系列，在藝術家推動世界多元文化交融的藝術之路上具有里程碑式的重要地位。

四季新作長葉胸針顛覆性地以靜態的葉片打造出四季流轉、生命流動的自然變幻，突破了時間的維度。為了捕捉每個季節的自然氛圍與生命力，Cindy Chao耗費三個春夏秋冬去觀察，將對生命最直接的體驗，融入在作品靈魂之中，展現出“一葉經四季，葉葉有生命”的豐沛創作力。蜻蜓在古代東方不僅代表著對于女子“亭亭玉立”的祝福，也象征對于男子“步步高升”的祝愿，而在西方則被視為護身符，在維多利亞時期和新藝術時期多次影響了藝術的演進。Cindy Chao一直以來也將蜻蜓視為摯愛的靈感元素，其振翅高飛的精神力量以及跨越東西的文化地位與品牌多年來的堅持不謀而合，20周年系列的蜻蜓胸針在當下也隨著藝術家的心境而變化，保有深刻的東方內核的同時融合西方的文化，Cindy Chao將自由無畏的創作心緒注入作品之中，為其賦予堅強的內核和獨立的個性。

20周年系列新作是CINDY CHAO藝術珠寶20年至高工藝和美學風格的集大成者，藝術家的工藝自信和愈發純熟的藝術功底讓她可以自由創作，實現收放自如的表達。為塑造葉片在不同季節的生命力，在長葉胸針中Cindy Chao以極高的空間把控能力和雕塑技巧塑造葉片不同階段的美學特色，通過出神入化的鈦金屬工藝和鑲嵌工法打造大幅度彎曲褶皺，呈現細微之處的皺折空間、光影漸層、色彩漸變。蜻蜓胸針則進一步突破了多元藝術形式的界限，通過虛實結合的形式，借由根脈展現出蜻蜓翅膀中的肌肉線條，讓人們對于生命張力有了更為直觀的感受。

取之自然，師法自然，一直根植于CINDY CHAO 藝術珠寶的創作之中。20周年系列新作打破了人們對于生命力的固有認知，彰顯了Cindy Chao獨樹一幟的觀察視角以及在藝術追求上的特立獨行和自由無畏，以震撼人心的生命張力抒發著藝術家當下的創作哲思，開啟品牌未來的新篇章。

20周年系列四季長葉胸針

2004年，珠寶藝術家Cindy Chao的藝術旅程從孤獨的黑白色冬季開始；20年后的今天，她用明媚張揚的四季景象呈現當下自由無畏的心緒和特立獨行的藝術精神，四季系列對于Cindy Chao而言意義非凡。

此次，Cindy Chao特別選擇品牌經典的四季系列作為20周年系列新作的核心系列，以經典且極具辨識度的葉片元素為靈感進行延伸，創作出多件長葉胸針作品，打破了人們對于生命力的固有認知，更加著眼于生命張力的表達。Cindy Chao耗費三個春夏秋冬去觀察體驗，在自然界各個季節千百種不同形態的葉子中選取最具生命張力的個體，敏銳地捕捉到季節更迭的剎那之美，挑戰用一片葉片型態詮釋四季流轉的生命律動，展現當下收放自如的創作功力。

春季的葉片呈現出從蜷縮向舒展轉變的蓬勃生命力，告訴人們冬天剛剛過去，春天悄然來臨；春去夏來的時刻，葉片更為舒展，邊緣部位通過恰到好處的厚度以及起伏褶皺呈現出葉片水分充盈時的茁壯感；夏末秋初，藝術家以獨到的觀察視角捕捉到陽光照耀在樹葉上的畫面，用黃鉆和白鉆打造光照萬物的明媚瞬間；深秋的葉片雖然干枯萎縮，但根骨依然傲立；即便是歷經風霜的冬葉，也展現出向陽而生的挺拔。作品超脫具象事物本身，用光影和色彩制造整體氛圍感，展現了四季的流轉，仿佛帶領大家置身真實大自然。

憑借“建筑師的思維，雕塑家的手藝”，Cindy Chao提取向陽而生的葉片的有機線條及結構精髓，以蠟雕為始將腦海中生命四季流轉、生命流動的瞬間美感幻化為微型藝術品。為塑造葉片在不同季節的生命力，Cindy Chao與12位具有三十年經驗的歐洲大師級工匠不計代價，竭盡全力，推翻重塑十次以上。每件葉片上平均鑲嵌1,500多顆寶石，在僅有1.77mm薄的鈦金屬上打造大幅度彎曲褶皺并全鑲寶石，大師級工匠必須在20到60倍的顯微放大鏡下進行鑲嵌，對眼睛的壓力導致他們一天僅能工作三到五小時。最終每一件鑲滿寶石的長葉胸針平均僅有22克，呈現出真實葉片的靈動輕薄。

秉承著“用最堅硬的金屬，打造最柔軟的線條”的藝術堅持，藝術家帶領資深歐洲匠人團隊對鈦金屬工藝進行更為極致的研發與精進。通過仿蠟鍛造工法在鈦金屬上打造大幅度彎曲褶皺，呈現細微之處的皺折空間、光影漸層、色彩漸變。常被用于航天科技的鈦金屬，硬度為普通K金的6倍，熔點高達 1,668 度，在塑形和鑲嵌過程，需要耗費3倍于 18K 金的時間。創新材質是Cindy Chao多年來一直不斷探索的重要領域，此次特別選擇光化樹脂與鈦金屬進行結合，讓葉片更具有機質感。

20周年系列長葉胸針，是Cindy Chao 20年至高工藝和美學風格的集大成者，更是藝術家當下心境狀態的最佳詮釋。藝術家將其積累和情感注入作品創作之中，通過不斷積累的工藝自信和愈發純熟的藝術功底，突破多元藝術形式的界限，展現從有形到無形的藝術蛻變。

20周年系列蜻蜓胸針

蜻蜓作為一種體現東方神秘感的昆蟲，自古以來都擁有吉祥的寓意，象征著重生、勇氣、力量，經常出現在瓷器和浮世繪等藝術作品之上，不僅代表著對于女子“亭亭玉立”的祝福，也象征對于男子“步步高升”的祝愿。在西方文化中，蜻蜓象征著愛與幸福，古埃及人有將蜻蜓作為護身符的傳統，在各個藝術風格的演進中，蜻蜓也都起到了關鍵的作用，特別是維多利亞時期和新藝術時期，啟發了Alphonse Mucha、René Lalique等無數藝術家，亦留下了諸多偉大的藝術作品。

珠寶藝術家Cindy Chao一直以來也對蜻蜓這一靈感主題擁有深厚的感情，如果說蝴蝶是藝術家的持續蛻變，蜻蜓則象征著她過去20年來初心不改的堅持與勇氣，呈現出藝術家逆風拓界、跨越東西、放眼未來的顛覆精神。蜻蜓為飛行昆蟲之王，飛行速度可以達到每小時50至100公里，看似脆弱卻非常有力量。Cindy Chao在藝術珠寶的世界同樣如此，她用20年時間取得了前所未有的世界影響力，20周年系列的蜻蜓作品在當下也隨著藝術家的心境而變化，以更加簡約而堅韌的形式呈現，開啟品牌未來的新篇章。

一直以來，Cindy Chao的創作都從不局限于珠寶作品本身，她自小跟隨建筑師外祖父和雕塑家父親學習，擅長將東方的寫意與西方的工藝相結合，突破藝術表現形式的限制。此次更是突破藝術與科學的限制，以虛實結合的創作手法，將其作品中極具特色的根脈概念注入蜻蜓胸針之中。通過細致的觀察和對立體結構的把控，借由在三維空間內盤旋伸展的根脈線條，還原了蜻蜓奮力飛行時翅膀的力線和肌肉走向，讓人們對于生命張力有了更為直觀的感受。

每一個20周年系列蜻蜓胸針的翅膀都各不相同，藝術家通過對自然萬物細致的觀察，展現出大自然的萬千可能。蜻蜓翅膀在陽光的折射下閃爍著璀璨的光芒，經過陽極導色處理的鈦金屬呈現出具有絲絨質感的奇幻色彩，不斷精進的鑲嵌技藝讓蜻蜓翅膀輕如薄翼的通透感完美復原。

創新材質依然是Cindy Chao不斷探索的重要領域，多件蜻蜓胸針的身體及翅膀脈絡采用了天然牛角、光化樹脂進行打造。不同材質在同一作品的結合難度極大，需評估各個材質的特性，并考慮韌性與硬度，制作適合的榫卯結構，精準計算金屬與異材質的接合位置、角度，歷經不斷打磨與雕刻才能實現。

突破框架、融合東西的概念在蜻蜓胸針中展現得淋漓盡致，它沒有東西之界、男女之界亦或是表現形式之界，保有深刻的東方內核，卻融合西方的文化，沒有男性必須如何，女性必須如何的思維定式，極具有中性之美。Cindy Chao將過去20年來所建構累積而成的自由與自信的藝術掌控力注入作品之中，為其賦予堅強的內核和獨立的個性。