《反黑》將于今晚8點迎來優酷會員完美收官，這部網劇也已經成為許多人口中“有演技有港味”的代表之作。

陳小春、陳國坤、李燦森和吳孟達等一批港片老戲骨共同撐起了這部作品的香港風味。不管是片中針對上世紀八十年代香港社會的細致刻畫，還是特意致敬港片全盛時期經典作品的劇情段落，熟面孔的演出增添了故事的可信度，也讓人的記憶可以在瞬間被喚醒。

更重要的是，在已經確立精品化和工業化的網劇市場，被視為工業標準的演員選取正在發揮越來越多的正向作用。“為什么我們要挑90年代?你要有一個大背景才有大英雄的出現，拍這些故事永遠都要找一個亂世，亂世出英雄。”在導演宋本中接受界面新聞采訪的定義中，這個故事能夠成型需要歸功于陳小春這批演員的出現，而老戲骨的加入最終為呈現該劇奠定了某種獨特氣質。

有演技有港味

陳小春

因為想要致敬自己經歷過的港片時代和看看古惑仔“變成”警察的故事，導演宋本中決定拍一部關于香港反黑組的劇集作品。

在接受界面新聞采訪時，宋本中先是回顧了自己的職業生涯，“你能說出來的香港導演我都見過，也看過他怎么拍戲”。上世紀的香港電影處于華語影壇的最高峰，當時在各種電影里串場的宋本中對此記憶頗深，“我是看到香港90年代的精英他們怎么樣拍戲，我也看到劉偉強從《古惑仔1》到《無間道》再到《建軍大業》，也看著杜琪峰怎么把銀河變到現在這么大的公司。所以我特別理解他們是怎么樣成功。”

《反黑》因此成為復制港片經驗和某種時代精神的實驗品。在這個過程中間，也因為確認這是一部具有時代記憶的劇集作品，演員選擇在某種程度上成為一項關鍵工作。

事實上，來自《古惑仔》的原班人馬和社團文化很大程度上形成《反黑》的立足點。上世紀80年代，《古惑仔》系列電影帶來了與內地不同的香港街頭文化，成為一代人的青春記憶，陳小春、李燦森等演員成為這種亦正亦邪、富有江湖氣息角色的代表人物，而這種氣質正好與《反黑》主題相符，“你要有一個大背景才有大英雄的出現，拍這些故事永遠都要找一個亂世，亂世出英雄。”

另一方面，《古惑仔》的標簽也有助于《反黑》的社團主題快速得到觀眾理解與認同。在劇情設置上，也特別加入了陳小春從“山雞”到“鳳凰”的蛻變，以作為某種延續和傳承，“一個改變嘛，就好象是我們來一句山雞變鳳凰的概念。”

而借由這些老戲骨奉獻出的在水準之上的精彩演出，《反黑》也得以呈現出上世紀港片的品質水平。

比如，當劇情進展到陳小春飾演的陳鳳翔上門找張建聲飾演的張志強興師問罪，兩人對峙的情形讓很多人再度回到自己的港片記憶。在豆瓣上，有人因此點評，“有演技有港味，連刷八集到深夜”。

做出嘗試

目前來看，《反黑》的最終呈現氣質主要歸結于演員的選擇。演員正在被視為影視產業鏈上越來越重要的一部分。作為一部劇集內容的最直接執行者，演員直接或間接影響著劇集的定位，并在某種程度上對劇集的最終評判標準——商業成績或口碑起到決定性作用。

《反黑》的成功正在于啟用了一批老戲骨與香港電影黃金時代的演員，這群人保證了《反黑》的港片底色，并給予了制作水準的保障。

盡管現在市場上，流量IP與小鮮肉更為流行，但故事的重要性也正在得到重視。不久前限酬令宣布落地，內地影視行業演員的總片酬自此不能超過內容制作總成本的40%。制作重心的遷移標志著這個行業在政策之下更加規范化，而《反黑》這樣在演員和故事上都做到平衡的作品則可能迎來更大機遇。

比如在故事上，作為對《古惑仔》和港片時代的延續，在接受界面新聞采訪時，宋本中提到，為適應內地市場的需求，他在《反黑》中做了新的元素改編，這也使得這部劇集更符合內地觀眾的審美，“小時候我確實是看到香港街坊都很愛警察，以前的警察是特別照顧我們，因為給英國人管、欺負的時候就只有自己人愛自己人。中國人很奇怪，中國人是什么類型?就是給人家欺負的時候才會團結，我希望把這個中國人的精神展現出來，齊心團結就能成事。”

另一方面，出品方和播出平臺優酷對“超級劇集”的選擇，使得這樣“不是最熱門的題材”、“不是當紅的小鮮肉”、“故事和制作能夠比較有品質感”的作品可以在平臺上與用戶見面。與播出平臺氣質調性的適配，使得《反黑》在一定程度上更能吸引目標受眾。

在這個秋天，隨著影視行業工業化需求的持續提升，對演員的要求正在邁向為內容服務的正軌。而無論結果如何，《反黑》顯然已經做出了有效的嘗試。